Les tableaux de ma vie

Mes rhinocéros bicéphales,

Une fois n'est pas coutume, j'avais envie de rédiger un billet culturel pour clôturer ces vacances d'hiver (toujours en vacances ces profs).  Je ne sais pas si tu t'en souviens, mais je t'avais confié, sur le divan des Liebster Awards, mon goût pour la peinture. Pas la Delux, la peinture avec un grand P (quoique j'aime bien la  Delux également) (surtout la poudre d'ivoire). Bref. Figure-toi que cet intérêt pour la peinture s'est manifesté au beau milieu d'un musé à Munich, quand j'avais 19 ans.


Rien ne me prédisposait pourtant à tomber amoureuse de cet art. Je trouvais cela barbant à mort quand j'étais ado et même si j'étais déjà allée dans quelques musées, je n'arrivais pas à comprendre comment certaines personnes pouvaient passer des minutes entières devant une œuvre picturale (un peu blonde sur les bords).

Oui mais ça, c'était avant.

La révélation

Avant donc, que je me rende à Munich pour un stage de langue de trois semaines. J'ai pénétré le seuil de la Pinacothèque avec mon amie slovène Nina et il se trouve que je suis tombée amoureuse d'une des Nymphéas de Monet. Tu sais, c'est un peu comme Jeanne d'Arc lorsqu'elle a entendu ses voix. Voui. Tout à fait. J'ai trouvé cela beau et apaisant et je me suis surprise à rester plusieurs minutes devant cette oeuvre en me disant: Ah, mais en fait, c'est beau la peinture! (la blonde) (encore).

Nymphéas, Nénuphars Claude Monet 1925 Neue Pinakothek

Voilà donc la première œuvre qui éveilla mon goût pour la peinture. Une œuvre impressionniste et française (cocorico) (sais-tu qu'en allemand on dit kikiriki?) (c'est un billet culturel ne l'oublie pas).

Bref, je m'égare encore une fois. Cette révélation s'est vite trouvée confirmée grâce à l'excellent cours de civilisation que dispensait à l'époque ma prof de fac en licence.

La confirmation

A l'époque, (je vous parle d'un temps que les moins de 20 ans ne peuvent pas connaître), je suivais un cours sur l'expressionnisme. Et je suis restée littéralement scotchée devant le tableau de ce peintre qui devait devenir désormais mon peintre préféré pour plusieurs années.

Der Tiger, Franz Marc 1912 Kunsthalle Hamburg

Non, ce n'est pas du cubisme, c'est de l'expressionnisme. Je ne vais pas te soûler avec la définition de l'expressionnisme, je vais juste de dire que c'est un mouvement artistique qui s'est développé au début des années 1900 jusqu'à la première guerre mondiale, dans toute l'Europe et qui a souvent été qualifié "d'esthétique du laid". En regardant ce tableau de plus prés, je ne trouve pas du tout qu'il soit laid, bien au contraire. Je suis touchée par le regard de ce tigre dans sa cage. Franz Marc est connu pour ces peintures d'animaux et sa théorie des couleurs. Voici un deuxième tableau de lui que j'affectionne beaucoup:

Die grossen blauen Pferde, Franz Marc 1911, Walker Art Center, Minneapolis

Un autre tableau expressionniste qui me bouleversifie complètement est celui de la grande ville.

Die Stadt, Jakob Steinhardt, 1913 Nationalgalerie, Berlin

Les expressionnistes sont à la fois fascinés et effrayés par l'expérience de la grande ville, qui apparaît souvent dans leurs tableaux comme un lieu inquiétant et déshumanisé aux perspectives tombantes et irrégulières.

L'approfondissement

Tu l'auras compris, à partir de ce moment là, plus rien ne pouvait m'arrêter. Je continuais à développer mon intérêt pour la peinture. J'étais chaude comme une baraque à frites.  Ma période parisienne fut parfaite pour cela. (Ouais, moi aussi j'ai des périodes).  Je me suis régalée à visiter les expos et les musées et à faire les boutiques .

J'ai eu la chance de pouvoir me rendre à la formidable expo qui s'intitulait De l'Allemagne à Paris. Elle a été beaucoup critiquée, à tort je trouve. Pour une fois qu'on expose des œuvres allemandes dans la capitale, on peut déjà saluer l'effort au lieu de critiquer, mais passons.... J'ai beaucoup aimé cette expo car il y avait un bon nombre d’œuvres issues du Romantisme allemand et de son peintre le plus représentatif, Caspard David Friedrich. Rien que le nom fait saigner du nez, je sais, mais sans forcément connaître le nom, tu connais sûrement son tableau le plus illustre:

Der Wanderer über dem Nebelmeer, Caspar David Friedrich, 1818, Kunsthalle, Hamburg

Ah, tu vois, tu connais! Ce tableau peut certainement paraître cliché, mais je ne me lasse pas de le faire étudier à mes élèves. Je le trouve très inspirant: la petitesse de l'homme face à la grandeur de la nature. Le terrestre face au mystique etc etc.... J'aime beaucoup beaucoup.


Changeons de style et d'époque. Sans être une fan inconditionnelle de Klimt ni de l'Art Nouveau, il y a pourtant un de ses tableaux qui me touche beaucoup, c'est celui-ci:

Die Musik, Gustav Klimt, 1895, neue Pinakothek, München

Ce qui me plaît dans cette toile, c'est l'harmonie qui s'en dégage et la beauté des couleurs. Je t'avoue que j'ai été surprise en voyant ce tableau en vrai pour la première fois, lors d'un second voyage à Munich, avec mes élèves cette fois-ci. Il est très petit en fait et du coup, moins impressionnant que prévu! Mais je continue à l'adorer.


Voici une œuvre que j'ai chez moi en reproduction. Je sais, ça fait un peu salle d'attente de gynécologue d'avoir des œuvres en repro chez soi, mais, que veux-tu, l'Art a ses raisons que la raison ignore....

Paysage marocain, Henri Matisse, 1912, Modernamuseet Stockholm

J'aime beaucoup Matisse, sans être une experte du Fauvisme. J'ai découvert cette œuvre lors d'un voyage à Stockholm et tout comme le tableau précédent, c'est l'harmonie qui y régnait et les couleurs qui m'ont bouleversée (je suis facilement bouleversifiable).


T'es toujours avec moi? Tu te fais pas trop chier? Si? Mince, ok, j'abrège...

Boeuf écorché, Chaïm Soutine, 1925; The Minneapolis Institut of Arts

Je te présente Soutine et ses boeufs écorchés. Sympa, le type.
Tu comprends mieux pourquoi on appelle l'Expressionnisme "l'esthétique du laid"... Pourtant, ce tableau continue à me fasciner. Je l'ai découvert à Paris lors d'une expo consacrée à Soutine.

rêve causé par le vol d'une abeille autour d'une pomme-grenade, Salvador Dali, 1944, Musée Thyssen-Bornemisza Madrid

J'ai dû mal à expliquer pourquoi Salvador Dali me fascine autant. Ses tableaux me parlent et réveillent quelque chose d'inconscient en moi. Pas toi? Allonge-toi près de moi, mets ta tête sur mes genoux, dis-moi tout....
Le fait de juxtaposer différents éléments qui n'obéissent à aucune logique me fait penser à mes propres rêves.
Genre, tu rêves de ton mari qui te parle dans ta maison, et puis tout à coup, ton mari se transforme en tante Gilberte avec la voix de Jacques Chirac et vous êtes au beau milieu du Sahara. (Freud, help me).

Je termine ce billet par mon artiste coup de cœur, celui que j'ai découvert tardivement grâce à une expo qui lui était consacrée à Paris.

Room in New-York, Edward Hopper, 1932

Je suis tombée littéralement amoureuse de la lumière qui se dégage de ce tableau et de l'atmosphère. Hopper peint beaucoup la solitude de ses personnages et il retranscrit à merveille les relations humaines et leurs sous-entendus. Au-delà de ses peintures, j'aime le personnage qu'était Hopper, un homme qui est resté fidèle à sa femme jusqu'à sa mort, malgré leurs relations houleuses.

Et toi, il y a t-il un ou plusieurs tableaux qui t'ont marqué ou impressionné? Dis-moi tout, ça m'intéresse (au cas où tu n'aurais pas remarqué, j'aime la peinture..)
Si tu veux, tu peux également suivre mes tribulations de blonde sur Instagram et Hello Coton. Je ne te parle pas de Facebook, on est en froid en ce moment.


En revanche, si tu es amateur de belles photos, je te conseille un blog super prometteur: Empreintes sur Négatif. Antoine photographie Paris comme personne. Ses photos ont une âme. De plus, c'est un voyageur qui nous offre des clichés dépaysants, donnant des envies d'ailleurs;
Des bécots.

Frau Pruno.